Skak, sex og skandaler – CHESS spiller på alle brætter

Overraskelserne og udfoldelserne mangler visuelt og scenografimæssigt. På trods af de ellers ret dygtige sanger og skuespiller ender musicalen CHESS med at bliver en ret monoton oplevelse.

 

Måske var alle på scenen lidt ekstra nervøse på denne gallaaften, hvor verdensstjernen, ikonet og en af mændene bag CHESS og ABBA, Björn Ulvaeus overværede premieren. En stor og glædelig overraskelse for alle i hele salen.

CHESS på Det Ny Teater er en musical, der rammer både hjertet og hjernen. Med uforglemmelige sange, stærke præstationer og en æstetik, der matcher det episke drama, formår opsætningen at føles både klassisk og højaktuel. For Out & Abouts læsere er det en fortælling om kærlighed uden grænser – og prisen, man betaler for at være tro mod sit hjerte.

CHESS er ikke kun en musical om skak. Det er en fortælling om mennesker fanget mellem kærlighed og ideologi, hvor grænser – både politiske og personlige – udfordres. Under de kolde krigs-spændinger vokser et trekantsdrama frem, som både føles klassisk, universelt og overraskende queer i sin tematik om valg, loyalitet og kærlighed, der ikke kan puttes i kasser.

Handlingen og trekantsdramaet

I centrum står Florence Vassy (Xenia Lach-Nielsen), der er sekundant for den amerikanske skakstjerne Frederick Trumper (Anders Gjesing). Men da rivalen Anatoly Sergievsky (Thomas Høj Falkenberg) dukker op fra den sovjetiske lejr, vendes rollerne på hovedet: Florence og Anatoly forelsker sig – på trods af ægteskabelige bånd, politiske fjendskaber og systemets stramme greb.

Her bliver CHESS mere end en klassisk musical. Det er et drama om at finde sig selv i en verden, hvor kærlighed konstant bliver defineret og begrænset af andre. Historien rammer dybt hos et LGBT+ publikum, fordi den i bund og grund handler om retten til at elske frit – og prisen man må betale for at vælge kærligheden.

Musikken – queer power i klassiske toner

ABBA-skaberne Benny Andersson og Björn Ulvaeus har sammen med Tim Rice leveret nogle af musicalhistoriens mest ikoniske numre: I Know Him So Well, Anthem og One Night in Bangkok. I denne opsætning er de dog oversat til dansk af Jesper Malmose. Men energien og dramaet forbliver intakt også på dansk.

Særligt I Know Him So Well, sunget af Florence og Anatolys kone Svetlana, bliver et queer øjeblik i sig selv. To kvinder, der deler deres kærlighed til den samme mand, men i virkeligheden spejler hinanden i en kamp om retten til at vælge selv.

Stjernecast og præstationer

Xenia Lach-Nielsen gentager sin Reumert-nominerede rolle som Florence med en stemmepragt og tilstedeværelse, der fylder hele salen. Hun formår at balancere både styrke og sårbarhed. En karakter, der vækker genklang hos alle, der nogensinde har stået mellem to verdener.

Thomas Høj Falkenberg giver Anatoly både maskulin autoritet og indre skrøbelighed, mens Anders Gjesing bringer sarkasme og rockstjerne-energi til rollen som Frederick. Sammen skaber de tre et intenst trekantsdrama, hvor hver præstation fremhæver kompleksiteten i kærlighed under pres.

Scenografi og æstetik

Instruktør Markus Virta og scenograf Peter Macintosh forsøger at skabe et univers, hvor storpolitik og intimt melodrama flettes sammen. Skakbrættet fungerer som en gennemgående metafor, men uden at løfte sig til et egentligt visuelt højdepunkt. Selvom kostumerne og koreografien spiller på kontraster – det kolde, stramme og maskuline overfor det bløde, passionerede og personlige – bliver helhedsindtrykket mere stilrent end engagerende. Overraskelserne og udfoldelserne manglede visuelt og scenografimæssigt, hvilket efterlod scenebilledet mere statisk end intenst.

LGBT+ relevans

Selvom CHESS er skrevet i 80’erne, føles den stadig aktuel. Tematikkerne om at følge hjertet mod alle odds. At stå fast i sin identitet og at udfordre samfundets normer, rammer direkte ned i LGBT+ oplevelsen. Når Florence og Anatoly synger om en kærlighed, der ikke kan eksistere uden konsekvenser, er det svært ikke at høre ekkoer fra queer historier verden over.

CHESS på Det Ny Teater bliver derfor også et billede på vores egen tid: om retten til at vælge kærlighed uden at skulle retfærdiggøre den.

Praktisk info

Forestillingen spiller fra 25. september til 7. december 2025.
Billetter og spilletider finder du her.